NEVER ODD OR EVEИ
- TARİH & SAAT
- 17 EKİM 2024 PERŞEMBE / 20:00
- SAHNE
- ANA SAHNE
- PT - TR
GÖSTERİ HAKKINDA
NEVER ODD OR EVEИ
Sofia Dias & Vítor Roriz (Portekiz) and Filiz Sizanli & Mustafa Kaplan (Türkiye)
Dans
Türkçe ve İngilizce; üstyazılı
70’/ Tek Perde
Künye:
Ortak Yönetim ve Performans: Filiz Sızanlı and Mustafa Kaplan, Sofia Dias and Vítor Roriz
Işık Tasarımı ve Teknik Yönetmen: Cárin Geada
Ses Tasarımı: Sofia Dias
Sahne Tasarımı ve Kostüm: Ângela Rocha
Terzi: Aldina Jesus
Video Kayıt: Joana Linda
Ses Kayıt: Mestre André
Ortak Yapımcı: Théâtre de la Ville – Paris, São Luiz Teatro Belediyesi, Alkantara Festivali, La Briqueterie – CDCN du Val-de-Marne, Teatro Viriato, Centre Chorégraphique National de Nantes, Teatro Municipal do Porto / DDD – Dias da Dança Festivali
Prova Stüdyoları: Alkantara, Pro.Dança, La Briqueterie – CDCN du Val-de-Marne, Centre Chorégraphique National de Nantes
Destekleyenler: Fundação Calouste Gulbenkian, Casa-Atelier – Fundação Arpad Szenes – Vieira da Silva, Câmara Municipal de Lisboa, Polo Cultural Gaivotas | Boavista
Teşekkürler Leonor Carpinteiro, Sima Can Kaplan
Vítor Alves Brotas’ın (Agência 25) orijinal eserinin yönetimi ve prodüksiyonu
“””NEVER ODD OR EVEN, iki koreograf çifti, Filiz Sizanlı & Mustafa Kaplan (Türkiye) ve Sofia Dias & Vítor Roriz (Portekiz) arasında bir işbirliği projesidir. Bu sanatçıların her biri on yılı aşkın bir süredir neredeyse yalnızca kendi partneriyle çalışmaktadır.
Çok farklı yaratıcı yaklaşımlara ve deneyimlere sahip olmalarına rağmen, bu iki çift hassasiyet, minimalizm, dil, soyutlama ve söz, ses, hareket ve jest arasındaki etkileşimlere yönelik aynı hayranlığı ve giderek artan ilgiyi paylaşmaktadır.
Filiz, Mustafa, Sofia ve Vítor ilk kez Haziran 2019’da Lizbon’da iki haftalık bir sanat rezidansı programında bir araya geldi. Ardından, birbirleri için yarattıkları kısa “”performanslardan”” oluşan bir arşive kaynaklık eden, uzaktan yürütülen yaratıcı bir diyalog gerçekleştirdiler.
Bu diyaloğun bir boyutu, İŞBİRLİĞİ eyleminin ardındaki bilinçaltı bir olguyu dile getirme çabası üzerine şekillenmektedir.
Her bir çiftin kendini diğerinde yansıttığı bu dörtlü konfigürasyonda göze çarpan ayna etkisi, bu projenin dikkat çekici temalarından birinin sanatsal, sosyal ve edebi kapsamıyla ÇİFT kavramı olacağını açıkça ortaya koymuştur.”””
ABOUT EVENT
NEVER ODD OR EVEИ
Sofia Dias & Vítor Roriz (Portugal) and Filiz Sizanli & Mustafa Kaplan (Turkey)
Dance
Turkish and English, with surtitles
70’ w/o interval
Credits:
Co-direction and Performance: Filiz Sızanlı and Mustafa Kaplan, Sofia Dias and Vítor Roriz
Light Design and Technical Direction: Cárin Geada
Sound Design: Sofia Dias
Set Design and Costumes: Ângela Rocha
Seamstress: Aldina Jesus
Video Recording: Joana Linda
Sound Recording: Mestre André
Co-production: Théâtre de la Ville – Paris, São Luiz Teatro Municipal, Alkantara Festival, La Briqueterie – CDCN du Val-de-Marne, Teatro Viriato, Centre Chorégraphique National de Nantes, Teatro Municipal do Porto / DDD – Festival Dias da Dança
Residencies: Alkantara, Pro.Dança, La Briqueterie – CDCN du Val-de-Marne, Centre Chorégraphique National de Nantes
Support: Fundação Calouste Gulbenkian, Casa-Atelier – Fundação Arpad Szenes – Vieira da Silva, Câmara Municipal de Lisboa, Polo Cultural Gaivotas | Boavista
Thanks to Leonor Carpinteiro, Sima Can Kaplan
Adminstration and production on the original creationVítor Alves Brotas (Agência 25)
“NEVER ODD OR EVEͶ is a collaboration project between two duos of choreographers, Filiz Sizanli & Mustafa Kaplan (Turkey) and Sofia Dias & Vítor Roriz (Portugal). Each one of these artists works almost exclusively with his/her couple for more than a decade.
Although having very different creative approaches and experiences, these two couples have the same fascination for precision, minimalism, language, abstraction and a growing interest in the interactions between spoken word, voice, movement and gesture.
Filiz, Mustafa, Sofia and Vítor met for the first time in June 2019 in a two weeks residency in Lisbon. Then they have been making a creative dialogue at distance that is originating an archive of brief “performances” they create for each other.
A part of this dialogue consists of the effort to articulate something that is subliminal to the act of COLLABORATING.
The mirror effect that stands out from this quartet configuration, where each duo sees itself reflected in the other, made it clear that one of the compelling concepts of this project would be the DOUBLE in its artistic, social and literary coverage. “
